目前日期文章:200707 (15)

瀏覽方式: 標題列表 簡短摘要

  

  很多勵志書常提到:「要把每一天當做生命中的最後一天。」這段話的原意是希望我們能把握當下,認真的活著。但如果明天就是末日,我們真的能如此樂觀的面對,而認真與努力真的有價值嗎?




  

  羅伯特‧查爾斯‧威爾森筆下的地球面臨的難題是時間迴旋。在一層神祕的透析膜中,宇宙的時間流動是地球的好幾千萬倍,地球的一年相對於宇宙的數十億年。太陽急速老化,地球的時間可能剩下十年、二十年,甚至一天。



   這種恐懼不同於現實世界中我們對遙遠末日的難以想像,也非滅絕就在明日激發的惶恐或豁達;是懸在半空中的茫然,頭頂不著天,腳踏不到地,無所著力的空虛。




   人類是一種善於維持心理平衡的動物,無聊會找事做,被壓的太緊會反撲。面對這種惶惶然不知末日在何處的空虛,自會想辦法填補。《時間迴旋》處理的就是面對困境時的眾生相。




   艱難中,信仰變的格外重要,有點像浮木之於溺水者。些微不同在於,落水者通常很快就會被救起,浮木只是暫時安心的依靠,不論這段木頭是長是短還是長滿扎手的刺,眼前功能都是相同的。時間迴旋中的末日降臨無法預料,隨手抓住的依靠隨著時間一天天流逝,必然產生問題。




   依附宗教的,往往流於享樂主義變質;相信科學的,可能困於不成熟的技術;想逃避的,則莫名枉送了性命。相較於他人的反應,主人公泰勒看起來超然冷靜,其實比誰都茫然恐懼。他緊抓兒時玩伴傑森和黛安不放,由傑森得到理性的支持。




   黛安代表了愛的課題。泰勒對她的情感壓抑內斂,恐懼失去,裹足不前。這樣的態度在感情中過於理性,不只困住自己,也傷害了曾交往過的人。我覺得在威爾森心中,人類提升之道在於執著與愛。執著於真相的傑森一路行來始終踏實;勇敢去愛的泰勒與黛安得到新生的機會。




   傑森曾說:「生命如同雨滴。」威爾森的故事正如一場耐人尋思的綿綿細雨,雖終將飄落,巧妙卻各有不同。我將如何落下,也許可以自己決定。


e10014989 發表在 痞客邦 留言(3) 人氣()


  心理學研究中經常會提到人因先入為主的觀念影響而導致種種觀念或思想上的偏誤,當真相開展在面前,是一種有趣與恐懼夾雜的微妙感受。而魔術則是把這種詭計玩弄出無限可能的美妙事業。如果將魔術技巧應用到謀殺上呢?


  

  《綠膠囊之謎》述說的就是這樣一個故事。



   在小鎮毒殺事件的背景之下,富商以挑戰親友觀察力為名,替姪女洗刷冤屈為實,演出一齣短劇。兩三分鐘的演出隱含無數障眼法,表演結束後,竟意外多出兩名受害者……




   鋪陳近半本書的謎團在菲爾博士出手後全部迎刃而解,除後半部解謎的重點部分外,前半部人物的互動絲毫不遜色。各懷鬼胎的親友團一言一行是那樣充滿玄機;愛慕嫌疑犯的刑警如何在公私之間取得平衡?角色們的舉動替故事增添更多耐人尋味的火花。




   卡爾終極密室作品《三口棺材》中,整理了一份完整的密室講義;《綠膠囊之謎》裡,我們可以找到一份毒殺講義。詳細的分析了毒殺者的人格特質及普遍動機,還羅列出一堆人名。一時興起拿來和目前的社會案件比較,把時代背景拿掉之後,某些特質竟還是符合的。




   只要了解先入為主的可怕,兇手其實不難猜。卡爾的故事我從《三口棺材》、《逆轉死局》到《綠膠囊之謎》一路看來,感覺得越來越溫情,心理層面也更精采。我對卡爾的評價越來越好了。


e10014989 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()


  看到書名我馬上就想到逆轉裁判了。書背的故事簡介也讓人覺得有這樣的味道,但書中的逆轉不是那種峰迴路轉的大彎,而是看似微小卻默默將案情往意外方向拉扯的小彎。


  
  卡爾一向以繁雜的密室殺人聞名,《逆轉死局》的詭計並不難,出色的是人性。在書中,我們能看到頑強的堅持,把自身價值觀強加在他人身上,會犯下多可怕的錯誤?自私、依賴,又不敢面對自己有多可憐?受到傷害不擇手段報復可能引起多大的波瀾?


   以執法人員對法律的了解,自然清楚如何應對才不會失據。如何巧妙運用言詞,在不說謊的情況下陳述證詞;明明如履薄冰,還能輕騎過關?



 



    故事的最後,雖然有正義無法伸張的無奈,但這正是是對奉司法為圭臬者最強大的反諷,還同時呈現了真實的社會。


e10014989 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


  在鄉野怪談或鬼故事中,除八字輕外,一登場一定會撞鬼的類型是哪一種呢?



  


   正解是:鐵齒的人。這類人甫出場總是對鬼神之流大放厥詞,將其貶的一文不名,荒謬無比。接著在遭逢靈異事件時,嚇的屁滾尿流連聲求饒。


   1408》的主角麥可恩斯林差不多就是這一類的人。公平一點來說,麥可比上述那種人複雜的多。他從女兒過世後馬不停蹄的探求另一個世界的存在,哪裡傳說有鬼,他就往哪裡去;縱使腳步不停移動,始終被過去所囿,一個個靈異事件,一本本描述鬼神的著作,像一根根鐵柵困住自己。



 


   和靈異事件無緣的麥可,覺得世界上沒有鬼;從來沒碰過鬼,讓他覺得自己的膽子很大。像一開始提到的,越囂張的人會被整治的越慘。麥可和到處嗆聲的路人甲乙丙不同,他出書,利用媒體來宣傳自己的理念,影響層面更廣,可以算罪加一等吧。



  終於他遇到了
1408。這間房間一開始發威,麥可就想退房了;沒錯,他只是手受傷而已。至此,麥可暴露出他其實一點都不勇敢的本性;接著,開始逃竄,當然是在房間裡面或週遭。



  由山謬傑克森飾演的飯店經理說:「
1408是間邪惡的房間。」形容的真好。1408式的攻擊不是出現拿著電鋸或柴刀的不死狂魔把受害者砍的血肉四濺,它使用的是精神戰法,這種感覺用尼采提出的「永劫回歸」字面上的意思來形容再好不過了。這種無力感是努力看完電影的觀眾的獎賞喔,所以,不管在螢幕上看到的橋段令你多不滿,一定要乖乖看到最後,嘿嘿嘿。


  

   飾演麥可的約翰庫薩克演的很棒,從剛開始滑頭又囂張的作家(我莫名想到史蒂芬金另一部作品《Black House》中討厭的記者Wendell Green),到受困時的癲狂樣態,輕易的讓觀眾入戲。老實說,每當麥可的眼珠轉動我都會很緊張,儘管有時候什麼都沒有。

   除此之外,影片中很多有趣的小設定幫劇情添了不少張力。這些橋段會讓觀眾覺得很無力,想要笑又覺得滿可怕的。不過我是不會爆雷的,哈哈哈。如果你厭煩了血肉飛濺或固定幽魂作祟的驚悚片,《1408》值得考慮!






e10014989 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()


  弄了這麼一個了無新意的標題,不過《皇家夜總會》對我來說,正是這樣的意義。也因為它的定位如此特殊,我得以接受一切令我感到不舒服的設定。


  

  在這部作品前,問起龐德的起點,毫無疑問的是由老牌演員史恩康納萊主演的《第七號情報員》,在這部電影中,我們可以看到一個風度翩翩、從容不迫的英國情報員,龐德的典型由此建立。



   在《第七號情報員》後約四十年,製作了二十部系列作後,《皇家夜總會》誕生。一口氣把背景拉到《第七號情報員》之前,這時的龐德剛升上00等級。上面提到《第七號情報員》建立的是典範,而《皇家夜總會》刻畫的就是原形了。




   不同以往認知中的紳士風範,丹尼爾克雷格給了我們一個相當粗糙、剛硬的龐德。




   之前作品中,龐德出場總是被總部支援的好好的,西裝筆挺,駕駛著高科技名車出任務。從來沒看過像丹尼爾克雷格這麼辛苦的龐德。龐德電影的開頭,總會有精采追逐戰,通常不是精采的飛車追逐就是空戰;丹尼爾克雷格用的卻是兩隻腳,穿著花襯衫,追著感覺是極限運動達人的小嘍囉爬上爬下,左跳右閃碰來撞去,瘋狂轟炸大使館,然後被組織勒令反省。




 



   天吶,這個挺著壯碩肌肉浴血奔跑的魯男子,真是我們心中的花美男龐德嗎?由於電影「首部曲」的設定,我們必須接受;「粗魯、驕傲、躁進,是新手龐德的本性」,導演丟出一個堂皇的論調,觀眾們只能壓抑不適的情緒,在體驗原始龐德的同時,期待旁鼎形的塑造生成。

連M 夫人都說:「你太年輕,我太早升你了。」我們又能怎樣。




   龐德的粗魯,導致組織的不信任,所以我們這集沒有高科技武器可以讚嘆;龐德的躁進,造就不經大腦的行動,因此我們沒有鬥智情節可膜拜。我們只剩汗水、肌肉以及鮮血。(說真的,我老是覺得自己在看阿諾系列XD)




   除了龐德的本性外,《皇家夜總會》也解釋了龐德的女人問題。從小看龐德最大的疑問莫過於此。每集的最後,龐德總和當集的女伴如膠似漆、你儂我儂,下一集卻又若無其事找尋新獵物,共患難的情誼不是最堅固的嗎?之前的女人都去了哪裡?英俊瀟灑、風度翩翩的龐德竟是個花花公子?




 



   原來龐德真的純情過。(其實這是我的預定標題XD)《皇家夜總會》中龐德愛上了由伊娃格林飾演的政府人員維斯普,在龐德之後的戀愛史中,我們真的看不到這麼深層的愛,不是肉體,是心靈上的深度。要舉例的話首推浴室場景,剛參與一場廝殺的維斯普因恐懼在浴室中淋著水發抖,龐德默默坐在她身邊,沒有半句安慰的話,伸手將維斯普染過鮮血的手指放入口中。此時無聲勝有聲,我真的好感動,這邊的龐德不光是粗糙,還保有靈魂的溫度,我頓時忘了先前戰場上的殺伐,只覺得好親切好親切。




   為了這段感情,龐德願意放棄得來不易的007頭銜。當然,如果真是這樣,接下來怎還會有其他二十部電影?劇情安排了維斯普的背叛,大受打擊的龐德就這樣成熟了。片子最後拿槍指著敵人,口中說出:「我是詹姆士˙龐德」的神態,已略略有之後穩重的樣子。莫名的,我覺得好悲傷,這一幕不是我一直殷殷期盼的嗎?




   這部作品中可惜可愛的Q先生沒出場,幸好有茱蒂丹契的M夫人,她因為新手龐德的愚蠢屢屢暴跳如雷的段落很有趣,這算是《皇家夜總會》的附加價值吧?




 



   正式上映前,外界對丹尼爾克雷格的粗獷形象有諸多埋怨,無疑是懷疑他沒有龐德的風度。但電影的定位打死了一票抱怨的人,也使丹尼爾異常的成功。有人說他是影史上最好的龐德未免流於於行銷口號,丹尼爾和其他人明明演的是不同的龐德,我就不能想像皮爾斯布洛斯南橫衝直撞的樣子。不過,想驗證這理論的人有福了,下一部龐德作品同樣由丹尼爾主演,時間點當然是龐德成熟時。詮釋心境相差甚大的相同角色是丹尼爾的挑戰,我們的眼福。


e10014989 發表在 痞客邦 留言(3) 人氣()


  看到頭朝下的書名時第一個想到的意像是撲克牌。牌組中的國王皇后們從中對稱,一個頭向上,一個朝下,是整體中的兩個面。雖然和書中情況不盡相似,也多少表達出一些味道。


  
  上帝在天地初始時分化兩性,凡是規則似乎都有例外,於是產生了保羅─德妮斯這類陰陽人。(因這個角色想成為男性,接下來我們就稱他保羅吧。)違背本應相異的原則,走上模糊難辨的灰色地帶。


   同時具有男女特徵的保羅,乍看之下能自行選擇想成為的性別,比一出生就註定好的一般人幸福的多。但保羅在這樣的選擇中迷惘了,從小被當成女孩撫養,披著德妮斯的名字生活。外在的影響和內在衝突,保羅對明顯於外的德妮絲益發無力。互相攻擊的兩人,不能譜成合諧的奏鳴曲,而是彼此顛倒、擾亂的變調卡農。




   紛擾下,保羅決定封閉自己,變的麻木就再也不會痛了。這樣的保羅,一如書中描述,是茫然的白,再怎樣認真也看不出東西的白。厚重的防護措施,使保羅得以和素昧平生的人暢談自己的成長過程、和同性戀及混混相處融洽,風平浪靜下市最深痛的傷害。漠不關心的恐怖在於,傷口已鮮血淋漓仍不知疼痛。




   在網路爆炸的世界中,人人都是保羅。抱著對自我的認定在網路世界中闖盪,網路匿名的特殊性,我們可架構一個又一個自己,時間一久不免造成錯亂,竟然也產生了social networking fatigue(社交網站疲勞),這般的新潮字眼。




   網路之外,傳播媒體大量的資訊也常讓我們在擁有眾多選擇的同時又無所適從。和保羅相較,我們的難題不一定是我們疼痛,卻更致命。(突然想到攻殼機動隊中提出的stand alone complex(http://blog.yam.com/wanderland/article/3297116))保羅最後找到了出路,身在資訊迷宮中的我們呢?




   深刻探討外,整部作品的氛圍真的很美。故事一開頭的愉悅美的讓我快落淚了,隨保羅年齡增長日趨複雜的意識流描寫,也漂亮的突顯了陰陽人內心的糾葛掙扎。這些意識在諾耶拉筆下,不是流動的涓涓細流,而是排天巨浪。我好幾次需放下書本,調整自己的情緒,閱讀時間意外拉長。




   《頭朝下》是部美麗又好讀的純文學作品,推薦給對純文學有興趣及看不完中性的朋友們:)


e10014989 發表在 痞客邦 留言(4) 人氣()

想知道你的文章風格和哪位作家相似呢?


  

文品指數(http://www.sogou.com/labs/wenpin/



   把你的文章貼到上面的網站裡分析,就可以得到結果。因為是大陸網站所以要把文章轉成簡體字喔。貼上去的文章,越多越好,文類最好也要不同。



 


 



   玩玩就好,如果很欣賞的作家相同真是幸福吶。



 


 



   我一時找不出溫情的文章,所以我的分析結果很無奈……



 


 



 總體評價

   技術性極強的文風,架構嚴謹縝密;內容偏于高端科技,您這個,是學術論文吧?詞藻華麗雅致,文風絢爛;文章內容豐富,觀點翔實可圈可點;在用詞範圍方面可以著重下功夫改進。

   可惡,我以後要走溫情風格!!!!

 評測結果

 

 86%

風格和這位作家很接近呢,同時不失自己的個性,加油!

 
崔永元

 7%

基本可以忽略不計了……實話說吧,這就是湊數的,呵呵……

 
林清玄

 1%

無語中……沉默啊沉默……

 
  哈金是還不錯啦,林清玄……我真的沉默了,應該可以裝做沒看見吧XD















e10014989 發表在 痞客邦 留言(3) 人氣()


  旁邊的圖片純粹是替這篇莫名其妙的感想弄一個莫名其妙的開頭,真的真的沒有推廣某配對的意思,咳。


 

  雖然要聊我對結局的想法,在這之前還是說說開頭好了,這樣才能表達我的錯愕。




  閃靈二人組是一對歡樂的奪還小組,專門接受委託替人奪回東西。在任務進行的過程中,主角們的過去漸漸展開,除兩人的老朋友外,還有一個又一個的敵人。




   看起來不過就是一般少年漫畫的題材,加上畫者凌峰欄人把人畫成下半身是上半身的三倍大,戰鬥時女性角色老是莫名被剝光,還有好多好多的黃腔和粗話。真要說有什麼特別的就是亞樹直的劇情設定,故事裡的每個壞人都不是真正的壞人,大家都很殘缺的默默藏起傷心事,等待主角二人組突破他們的心防後將他們收編為伙伴們。到頭來最吸引我的反而變成這種一點都不重要的溫情支線,我原來是喜歡壞人的眼淚的。


  所以我就在明明不太喜歡又捨不得放棄的情況下一直走到了故事的尾聲,最後奪還扯上了之前頻頻提到的神祕地點巴比倫城、主角的身世之謎,還有千呼萬喚的巫毒之王。偏偏在這個時候日本傳出要腰斬故事的消息,感覺很龐大的謎底得在兩集之內結束,擔心之餘我竟然重燃對這套作品的熱情。這就叫隔岸觀火嗎?





 



 


以下洩漏結局



   



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 


  按照少年漫畫公式走,像巫毒之王這種最後大魔頭一定至少得打個一集半,在主角不停重複倒了又爬起後,才會結束。這裡亞樹直竟然只用了不到十頁,就讓他的能量和另一人抵銷,灰飛堙滅,連帶輕鬆解決主角之一銀次裡人格(?)的危機。少了一場大亂鬥,好可惜啊。



   那最大的謎底怎麼辦呢?亞樹直把它提升成世界觀來呈現。巴比倫城是源頭,主角們生存的世界本來是備份,沒想到最後竟然自行演變失序不受巴比倫控制。真是一記悶棍,原來我看了好幾年的故事情節這麼虛幻啊?(雖說漫畫本來就是虛幻的,哈哈)這種收法讓我很錯愕,但仔細想想要在兩集內解決這麼多謎團又不能撥太多篇幅給戰鬥,這樣的結局算是神來之筆啦。


  由少年漫畫變成科幻漫畫的好處對我而言不是沒有。主角們的世界原來是巴比倫城的備份,所以主角世界出現的人巴比倫都有,只是職業和性別不一定相同。看到我特別強調性別了嗎?沒錯,我們的

花月 先生在巴比倫裡是

花月 小姐,而且還大方的和十兵衛牽手逛街。嘿嘿嘿,花月的美色當男人真的很奇怪。果然主角的世界是個失序的世界啊(毆)

↓花月女王XD





   還有赤屍藏人。這頭財狼最迷人的地方在於絕對的強悍,以及不跟主角們搞溫情。我早早就擔心以少年漫畫的公式,他到最後免不了和主角大戰一場而且一定會輸。這樣就不是我心目中的財狼了啊!!!寫到這裡突然想歌頌背景設定了,不知道是不是為了突顯科幻感,他以一奈米的距離勝過主角,重點是最後救了主角一命。只可惜最後他也溫情起來了,真可惜,不過他溫情的方式真是可愛。(好啦,我知道我在自圓其說。)

↓財狼醫生ˇˇ




 


  這篇無意義的發言要進入尾聲啦,這部作品給我的感覺像一座倒立的金字塔,結束的地方小的奇怪卻很扎實。漫畫的折邊說,這對作者還準備繼續撘檔,希望他們能再帶給我一座金字塔,不過我想要正立的。

e10014989 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()


  老實說這部作品一直讓我很不舒服,但是我喜歡它的架構,真矛盾啊。


  
  我覺得這部作品逼我直視我的動物本能。不連續在生活中影響,小則造成輕微殘缺感,大則帶來無盡的焦躁不安。《不連續殺人事件》中死亡發生的時間、地點及死者讓我摸不著頭緒,已經架構好的推理在下起命案發生時馬上翻盤,對下一步的茫茫感,沒想到我不是書中人物也能如此體會。


   書中被兜在一起的都是文藝圈的高級知識份子,也許是「無賴派」文學特徵或反諷所需,我從這些藝文精英們身上嗅不出一絲文人氣息,只有毫不造作的直來直往。這裡提到的不是給人爽朗感覺的直率,而是毫無遮掩的醜陋人性。




   我一直都不是個厭惡人性黑暗面的人,說實話是相當好奇,甚至積極去探求。在《不連續殺人事件》中的價值觀,赤裸又直接,本當私下流傳的話題都毫不遮掩使用最露骨的語言表達。事件中的每個人對這種詭異的事都當作理所當然,甚至歡樂的予以贊同。整部作品就這麼大大方方的嘲諷了各式各樣的社會怪現象,對我而言很犀利,也很痛苦。相較下薩德侯爵的萬惡小說索多瑪給我的震撼竟然少些,也許是我索多瑪的預防針打很強吧。果然突如其來的攻擊才是最恐怖的。




   遭到攻擊的我本能的在閱讀時到處亂竄,縱然作者在一開始就發給讀者挑戰書,挑明讀者的線索與偵探相等。在意識中縮在牆角跺腳做困獸之鬥的我,根本無力潛入敵陣收集資訊,最後索性隨波逐流,看看作者要帶我去哪,翻船就翻船好了。




   最後兇手揭曉時,發現竟然是我覺得最不舒服的人物,這種莫名的感應真是太有趣了,看來我可以多找幾本類似的作品讀讀。再知道兇手後,我馬上蓋起書,歡樂的排除主角歌頌敗德電波的干擾,驚訝的發現犯案手法輕鬆的浮出水面。果然是我太嫩了,哈哈。




   坂口安吾在故事最後坦承,舉辦兇手推理大賽的原因是為了測試自己能不能寫出一部合情合理的推理作品。嘿嘿,真是一記漂亮的回馬槍,讀者從頭到尾都逃不出坂口安吾的手掌心啊。




   想在邪惡電波中求生的朋友們,打枝預防針,衝吧。


e10014989 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


  認識我的人都知道我是個輕微近視的人,說清楚一點就是沒戴眼鏡不會影響日常生活,但若要認真看電視或上課就得乖乖拿起眼鏡。



  


  眼睛剛到這種狀況時,我走在路上還會想盡力看清楚來人,無奈不管怎麼努力大家的臉長的都一樣,眼睛嘴巴鼻子一樣不缺,其他特徵我總是看不到。


   在這段想認真看卻又看不到的時期中,常常有人遠遠走來向我招手,我接到訊號後總要遲緩的看看四周再作反應。關於遲緩我真的想抱怨一下,如果一看到有人招手就馬上快速360度掃視周圍不就變成大法師場景了嗎?反正我就是想為我的遲緩找藉口,嘖嘖。




   這樣的情形老是變成對我打招呼的人的附帶娛樂,一段時間後我決定乾脆不去認真注意前方來人長相。不要說我懶啊,就連一般商店的折扣優惠也是有期限的,嘿嘿。(反正我就是幼稚XD)




   於是我走路眼睛不聚焦的生活於焉展開,我真的從來沒想過不必汲汲於臉部辨識有多快樂,哈哈哈。




   可惜這陣子這招慢慢被大家識破了,和我相熟的人一下子就發現我的秘密(?)。這就算了,就連和我不熟的人竟然也看的出來,某怪人的學長竟然說:「噯,妳們班的小八走路是不是都沒認真看啊?」真有趣,我明明從來不曾撞到東西啊,為什麼大家都知道?果然是囂張沒落魄的久啊XDD




   順應大家的抗議,我走路最近戴起墨鏡了。反正最近太陽大,掩飾一下也不錯。請大家別再吐嘈啦,不然我接下來應該會蒙面出門(笑)


e10014989 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


  少女葛瑞斯在母親過世後前往非洲會見久未見面的父親蓋瑞,不久,蓋瑞因亂流墜機失蹤。擔憂的葛瑞斯和土著卡吉前往沙漠,踏上尋人之途。


  
  DVD封面上的文案寫著,「親情感人肺腑直逼美麗人生」。但我覺得相較於美麗人生在時代悲劇下催淚的劇情,納米比亞沙漠靜默樸實的多。





   蓋瑞墜機後被民兵脅持,要求他協助倒採鑽石,民兵首領懷疑蓋瑞意欲逃跑時,蓋瑞無奈的說:「在這沙漠中,每一粒沙都是監牢的鐵欄」。在這種冷漠又危險的環境下,人們被迫正視自己、面對過去。



 


   沙漠中的人們緩慢而艱辛的,翻轉自己的生命,試圖填補過去。



 




 


   對葛瑞斯來說,非洲起初是阻隔在她和父親之間,是奪去父愛的傷心地。出底非洲時,葛瑞斯對父親的情感是尷尬的,一面渴望親情,一面埋怨父親過去的背棄。蓋瑞墜機後,葛瑞斯被迫正視自己對父親的情感,決心出發尋找父親。路途中,透過父親老友卡吉之口,葛瑞斯漸漸填補她和父親分離時光、乃至父母相識時的空白,了解父親默默付出的愛,發現非洲並非她和父親的傷心地,而是彼此共同的羈絆。


 



   卡吉對蓋瑞的態度和葛瑞斯相同,一心認為自己是被拋下的那個人。旅程中,卡吉在葛瑞斯身上看到蓋瑞的影子,不知不覺間重新省視了他和蓋瑞之間的問題。



  炙熱的沙漠中,盡是破碎的夢。除葛瑞斯、卡吉和蓋瑞外,民兵們都有不堪回首的過去。想改變現狀的執著、不可挽回的過錯,與痛徹心扉的失去,圍繞著他們。可惜他們的思緒被鑽石圍繞,鑽石雖亮,反射出的卻是無數個扭曲變形的自己,思考的方式決定了他們旅程的終點。




 



 


   片末,殘破的船隻被狂沙掩埋,燦亮的鑽石早已不知去向。不需要太多言語,我們已能體會大自然的哲思以及追尋的真諦。

e10014989 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


  精妙、奇詭的招式是為「武」;一任秋月春風、率義以行之謂「俠」;以人牽引兩端、情從中鋪陳正是「武俠」。


  自金庸、古龍等傳統大師以降,武俠題材幾乎在市場上絕跡,「新武俠」題材多轉向幽默諷諭或都市傳奇;網路上自稱武俠者,多半在新舊武俠寫法間進退失據,或將前人使用過的招式橋段作一番排列組合,無法自出機杼,像是不停攪動一杯隔夜茶,悶味滿溢。


   鄭丰的《天觀雙俠》雖然只是讀了第一卷,還未讀到重點情節,無法對整部作品下斷言。但我在這短短六十回的閱讀中是愉快的,沒有現代傳統筆法的矛盾衝突,四平八穩的讓我回到屬於傳統武俠的那個美好年代。




   我想從命名、動作和設定三方面來分享我的想法。




   趙觀和凌昊天兩位主角的名字中規中矩;前者隱含了身世之謎,後者有標準俠客風味。看看路人甲乙丙們反而有趣,有些妖道角的名字聽起來高調如大俠,當然也有名副其實的癟三名字。把我逗的最開心的是兄弟姐妹們的名字,他們的名字總是相互關聯,比如「比翼/雙飛」、「波/濤」、「起/赴」都是兄弟組合,也許有人覺得這樣取名懶惰又俗氣,但傳統社會或我們熟讀的古文不都是如此,有時不太夢幻其實也無妨。




   武俠小說最精采的當然首推武打場面,我印象最深的段落是康箏和松鶴兩位老前輩在湖上鬥樂的段落。過程中雖沒有刀光劍影閃爍,透過作者描述兩方琴與簫間的互動與特色,我可以感到互不相讓的氣勢與身歷其境的震撼,說的煽情一點,我真的很想親臨現場聽聽,就算落得心神俱喪的下場也在所不惜:)




   好酒沉甕底,最後要分享的是我最驚艷的設定部份。




   毒術在以往的作品中往往是女性的擅場,原因源於女性的弱者形象。在江湖中,兩性在力道速度方面的較量,女性通常難以勝出,因此女性若要求勝須得依靠迂迴的用毒手法;而擅於使毒的男性總被設定為不願與他人正面坦蕩交鋒的陰險之輩,用毒的門派也大多絕非善類。




   可主角之一趙觀不但擅於使毒,還被母親培養成一名胸懷坦蕩的正義之士。在書中我們可以看到毒術的正面運用有多方便,標準的傳統大俠凌比翼在見過趙觀使毒後也嘖嘖稱奇想學一手;面對趙觀對於真正俠客的迷思他說出:「所謂的俠客,是辦成了事才算的。」




   不必花費無謂的體力與時間,一點粉末就能使一群人昏死,為什麼捨棄這麼方便的手段?我們對於毒術暗器的恐懼多半來自於那種不可捉摸的恐懼感。有人拿刀朝我揮來,我知道,也可能躲的過;但若有人在我身後灑了把粉末,我什麼都不會知道。像中世紀獵殺女巫一樣,對未知的恐懼讓我們的視野狹窄了。




   在《天觀雙俠》中讀到這麼關於毒的精采描寫我是興奮的。鄭丰鉅細靡遺的解釋了下毒的手法及技巧,加上趙觀競逐百花門主那場武俠史上少有的毒物大對決,讓我對接下來充滿了期待。到底毒物在回歸正義聯盟後,還能有多少變化,擦出多少火花。




   在第一卷中,比起武來,處處可見人情義理,俠的意味重多了。金庸大師曾說過:「俠之一字應當置於武之上。」我喜歡《天觀雙俠》的首卷,期待這部傳統武俠作品將展現在我面前的創新與再生。


e10014989 發表在 痞客邦 留言(5) 人氣()


  雖然這個已經很舊了,我還是想要推一下。


  
  《童話亂調》系列是出自尖端的七小說書系,型態就像現在明日工作室的口袋書那樣,每月七號固定出刊。不同的是價錢是明日工作室的兩倍,便利商店也買不到,我想這就是這個系列在作者和插畫都數一數二的情況下在一季過後默默結束的原因。


   這些系列的作者都是當時火紅的言情小說作家(其實現在也都在線上),把言情小說家找來不寫言情,反倒弄起童話改寫、架空歷史和奇幻冒險來。怎麼看都覺得新鮮,插畫陣線更是閃閃發光,有我一直很欣賞的平凡和陳淑芬,嘿嘿。




 



   但是價錢畢竟是最大的障礙,對當時的我來說花一百塊買一本兩下就翻完的小書實在有點痛。沒想到,前陣子竟然在便利商店發現壓成49元一本的《童話亂調》系列,看到陳淑芬漂亮的封面,我嚥了嚥口水,掏出錢包。




   童話亂調系列顧名思義就是童話改寫,在童話中置入七原罪。其實童話本來就有原罪思想在內,有些研究童話的心理學家甚至認為童話中的原罪描寫有助於無形中宣洩孩子心中的負面想法。舉例來說白雪公主象徵對外貌的虛榮,灰姑娘隱含對手足的忌妒,糖果屋則是貪吃……等等。




 



  但作者洛煒顯然不走傳統心理學的老路子,她的組合滿有趣的。她的設計有《懶惰的白雪公主》、《好欲的灰姑娘》、《憤怒的睡美人》、《妒忌的長髮公主》、《貪婪的拇指姑娘》、《饕餮的美人魚》和《驕傲的藍鬍子新娘》。原罪插入的位置也很多樣,白雪公主最恐怖的地方是影響力、真正灰姑娘其實並不好欲、長髮公主本來也不妒忌、睡美人憤怒的真正原因又是什麼?大家看到這裡一定一頭霧水,但是我得小心不要爆雷,不然閱讀的樂趣幾乎消失了。老實說,故事最精采的部份在於原罪呈現及放置的方式,其它部分可看度其實不算高。(不過約五萬字的故事要求的正視這種明快)




   因為作者的個人因素,拇指姑娘和美人魚的故事被跳過了,所以實際出版的只有其他五本。真是可惜,我其實從一開始就很好奇從本來應是色欲的好欲和貪婪寫起來會有什麼不同。




 



   在這樣的故事之上是天使與惡魔間的角力。這兩方費盡心思影響人類,而人類靈魂最終是否拋棄原罪,決定了天上和地獄的勝負。競賽中,往往有種人類被夾在夾縫中,無力又弱小的感覺。不過這種感覺根本就不是故事的重點,所以就別管了。




   重點是惡魔如何運用手段取得勝利。比起講求完美的天使們,惡魔的特質更接近人類(更加的迷人XD),被描寫的篇幅也較多;雖然天界用的手段常常惡劣愚蠢到讓我傻眼,看起來兩邊只是立場不同,骨子裡其實是一樣的……




   真要說有哪裡不同就是墮天使們比較腐……各有美貌+不在乎道德的男人們在一起,嘿嘿嘿,這應該是特殊的附加價值。(毆爛)




 



   稍稍回歸正題,五本裡面我最喜歡的是藍鬍子新娘的故事,這個故事競賽雙方動的手腳相對的少。我們可以好好欣賞主角因為本身特質慢慢壞掉的過程,而且比較不會被墮天使們突發的壓倒行動影響(咳),雖然拉菲爾和撒拉芬在這集不甘示弱的露了幾手,但電力終究略遜一籌。(重點錯誤)




   再用力拉回來一次。陳淑芬前三集的插畫很棒,漂亮的呈現主角們的特質,可惜最後兩冊變成地獄王子和魔王路西法,這兩個人稍稍掉出了我的想像之外,所以雖然我不是癡漢我還是想看女主角們。




   總之這套小書娛樂性真的很強,拿來殺殺時間的話,不管你腐不腐應該都會很開心。七小說系列博客來好像還有存貨,只是價格沒便利商店壓的那麼低就是。最近在尋覓便宜的百年江山中,以綠痕在九龍策系列的精采表現看來,這套一定很好看,況且封面還是平凡畫的。但是誰能告訴我哪裡還有賣?

後話:我能找到最清楚的圖片上面都有討厭的標誌,唉,請大家裝做沒看到。


e10014989 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()


  如果你從來不看史蒂芬金的小說,那麼就讓我來誘惑你吧。


  大部分人對史帝芬金的認識多半從它的驚悚作品而來,如果因為對驚悚或大量鮮血的排拒而放棄史蒂芬金的話,就一定得看看《黑塔》系列。


   黑塔是世界與世界間的樞紐、主角們遠征的目標。這些與一般奇幻小說冒險犯難的設定無異,細細看來卻有相當大的不同。




   在第一部《最後的槍客》中,史蒂芬金用了一整冊的篇幅來描述「遠征進行世界」的樣貌,除了一個荒蕪又華麗的世界外,我們遇見了槍客羅蘭。遠征怎麼可以沒有夥伴?同伴的集結正是第二部《三張預言牌》的重心。




 



   在我之前讀過的類似作品中,主角往往必須在世界中到處闖蕩,壯大自己的陣容。羅蘭也同樣在世界中冒險,但不是在「他熟悉的世界」,而是「讀者熟悉的世界」,把相差甚遠的兩個世界拉在一起,是同類小說中新鮮的創舉,也正呼應了他在第一冊中提到環環相扣的世界觀。




   羅蘭進到「讀者熟悉的世界」中,會有什麼遭遇?個性近乎悶燒的他遇到文化差異(culture shock)又會擦出怎樣的火花?於是衍生了一連串的認知和名詞笑點(例如:空姐/軍裝女人、熱狗/狗肉),這些情景敘述認真,沒有一點玩笑意味,但卻把我逗的很開心。堅持不用手機的史金芬金,在某些方面可說是與世界潮流格格不入的;闖入者羅蘭對這個世界的看法,或許也多少反映了史蒂芬金的不滿(例如:對世界新鮮感的疲乏)。




   相對羅蘭的是他的第一位伙伴艾迪。和艾迪一樣,他以自己世界(讀者世界)的眼光,面對黑塔世界以及即將到來的遠征。他言談中運用許多我們耳熟能詳的典故,也流露出對展開在他面前的旅程的懷疑,疑問他即將踏上的是不是由眾所周知的老梗鋪成的黃磚道?羅蘭沒有回答,我卻覺得讀到了史帝芬金的自信。




 



   隨著登場人物增加,史帝芬金說故事的手法更加豐富。場景的情緒切換靈活,常常在有趣正發酵時倏然切斷,徒留冰冷的恐懼(這裡不得不提到全篇唯一,也是最恐怖的怪物──龍蝦怪,噹麼噹~);此外某些看起來緊張萬分同時爆笑無比的段落同樣值得推薦(我不會爆雷的,嘿嘿嘿)。




   還是和人物有關。有人就要有互動,除了價值觀差異外,夥伴間必須要建立緊密的關係。這點在害怕犧牲同伴而不敢愛的羅蘭身上尤其有趣,我們可以在故事進行間慢慢發現羅蘭的改變。特別是故事最後他和艾迪的火邊談話,感人程度竟然讓我覺得自己好腐。




   第一階段同伴集結完畢,旅程再開。在這一小段旅行中我對羅蘭小隊已經充滿了深厚的感情,以史蒂芬金的習慣來看,正義連線似乎不能全員存活抵達目的地。想到這裡我不禁寒毛直豎,天啊,我忍不住想去翻英文版第七集自爆一番。真想快看到第三部!




 
後話:我發現自己一個人寫的很開心,已經偏離誘惑的主軸了(抖),不知道被   
   騙進來的朋友們增添了多少興趣,只有一點點我也會很開心的:)


e10014989 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()


  我不明白人為什麼要吸毒?直到阿芬和坤哥死後,我才知道,一切都源於自於空虛。」影片開頭,吳彥祖在一室凌亂中緩緩道出這段獨白,時光倒溯,序幕開啟。


  警察阿力(吳彥祖飾)為調查販毒通路,潛入組織臥底,得到首領坤哥(劉德華飾)的信任。


 



 


 


 


  故事以販賣毒品為主軸,往下延伸,不禁想到題材類似的《軍火之王》。但兩相比較下,《軍火之王》尼可拉斯凱吉的獨白多、立場堅定、反諷意味濃;《門徒》則模糊不清,需觀眾自行挖掘思考。



   一進入這個故事,馬上能感到真實的模糊難解。模糊並非來自嗑藥的朦朧感,而是源於阿力的茫然惶惑,這樣的難題由清醒的阿力經驗,更顯有力。




 


   片中不斷出現大量毒品製造過程與術語,這些信而有徵的資訊,看似要取信於觀眾,實際上卻因大眾對這塊領域的無知增添更多的疑問,尤其是小工廠中和做料理無比相似的製毒手法,似假還真,讓我感到絲絲苦澀的諷刺。




   不吸毒且身為警察的阿力,應該獨立能以超然的眼光看待毒品,但毒癮者阿芬(張靜初)出現後,疑惑開始產生。



 


 



   這是一除以三,怎樣也除不盡的問題。

   「莊家」坤哥這樣回答。這裡的坤哥是超然的,身為供應毒品者,他拒絕思考難解的道德問題,只在意單純的供需關係,不在乎毒癮者吸毒的原因,一切不過是一比又一筆的交易。但他在面對抽菸的女兒時,「不知道她為什麼要吸菸」的問題竟馬上衝口而出,這是身在局中的悲哀,也暗示了坤哥最後的結局。



 


   在劇情的深度要觀眾自行探尋的情況下,我在演員的身上只能嗅得複雜的氣息,無法進一部解析其成分為何物。實在有些可惜了張靜初和古天樂的演技,這一對毒蟲鴛鴦分別展現了兩種典型的毒癮者特質,前者可憐中帶著可惡;後者則惡行惡狀,不見棺材不掉淚。在精湛的肢體動作背後,難以捉摸的情感深度,令我迷惑。



  我會以「在真實的灰色地帶中迷航」來形容《門徒》。故事裡的人物都蒙上一層真假難辨的面紗:昆哥和阿力的信任關係建立在虛假的欺瞞上,而張靜初和古天樂吸毒的原因始終撲朔迷離。




  但總要有個抉擇不是嗎?影片最後,昆哥正視最基本的現實,沒有悽楚的纏綿話別,毅然走向既定的結局;張靜初和古天樂沉迷毒品幻境,走向滅亡;本來獨立於外的阿力,在角色與道德觀混淆的空虛下,選擇以針筒來遺忘。






 


 


   最後也是最初,場景回到一開始的獨白,幻境中,阿力看到了阿芬和昆哥。阿芬留下的孩子,輕輕奪去阿力手中針筒,擁抱阿力,到底是救贖還是另一個未解的謎?






 



   到底真相何在?我們應該相信什麼?史蒂芬金在《三張預言牌》中提到「為什麼是彎曲的符號」,扭曲的形狀總引誘人前去拉直,撥亂反正,但最終常常白費力氣,徒勞無功。拉直這麼困難,是不是不應該去管?昆哥在劇中的注腳下的好:「他們有選擇權」,沒錯,我有選擇權。



 


 

e10014989 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()